[美]E．潘诺夫斯基着。傅志强译。辽宁人民出版社1987年8月版。27万字。首先介绍肖像学及圣像学(一种以艺术史为基础的美学研究方法)，然后着重介绍分析欧洲历代视觉艺术大师，如提香、希马布埃、瓦萨利、普桑、达·芬奇、拉斐尔和米开朗基罗等人的不朽作品，再现古代、中世纪到文艺复兴时期几千年间视觉艺术的三姊妹——雕塑、绘画(包括版画)和建筑的发展历史，追究出很多视觉形象的母题含义及其流变。书中还有五六百条的详细注释和近百幅插图。本书根据美国纽约·双目有限公司《海锚丛书》1955年版翻译。中译本收入“当代西方美学名着译文丛书”。
《中国民间艺术·剪纸》：杨阳编。河北少年儿童出版社1991年12月版。8万字。分4部分。第一部分介绍中国民间剪纸的源流与发展。第二部分剪纸在春节、人日、元宵节、立春、清明节、端午节、乞巧节、祭灶、除夕、老鼠娶亲..
《新舞蹈艺术概论》：吴晓邦着。中国戏剧出版社1982年11月版。16．6万字。分9章，论述舞蹈与舞蹈学的基本概论，舞蹈与文学、绘画、音乐等姊妹艺术的关系，舞蹈的表情、节奏、构画等三大要素，舞蹈思想与舞蹈美，论发展舞蹈的创造性..
《现代西方艺术美学文选·舞蹈美学卷》：朱立人主编。春风文艺出版社、辽宁教育出版社1990年12月版。24万字。系统介绍现代西方舞蹈美学的论文选集。选入美、俄、德、加等国舞蹈美学专家23篇论文，概括了20世纪20年代至80..
《维吾尔舞蹈艺术理论》：热那·买合苏提着。新疆人民出版社1992年11月维吾尔文版。15万字。全面解答了关于什么是舞蹈艺术、舞蹈的统一性、舞蹈特点、舞蹈艺术的意义和作用等基本问题，论述了舞蹈艺术的性质、特征及其在..
《戏曲艺术论》：张庚着。中国戏剧出版社1980年4月版。17万字。分8章：中国戏曲形成的过程，戏曲剧本——剧诗，戏曲音乐，戏曲的表演艺术，舞台美术，导演，戏曲艺术与生活，百花齐放、推陈出新，对中国戏曲艺术作了系统的综合的研究。从..