花鸟画②

花鸟画 : 以花卉、禽鸟、鱼虫、蔬果乃至走兽为描写对象的画科。早在新石器时期,在器物上已出现有鸟纹、鱼纹等图案;《鹳鱼石斧图》(新石器时代,仰韶文化陶绘,藏河南省博物馆)是距今五千年左右的一幅完整的绘画作品。商周时期,青铜纹饰(凤纹、雁纹、龙卷纹),战国楚墓帛画(龙凤人物画、驭龙图)以及岩画(虎豺逐马图)大都是以兽鸟为题材的作品。如果以此为花鸟画之开端,那么其历史源远流长。至魏晋南北朝,著名画家以花鸟禽兽为主题的作品多见于著录之中,而无实物传世。直到唐代花鸟画才发展为独立画科并走向成熟阶段。盛唐画家薛稷擅画鹤,杜甫有赞诗:“薛公十一鹤,皆鸟青田真,画色久欲尽,苍然犹出尘。”画家边鸾的花鸟画设色鲜明,浓艳如生。此外韩斡的《牧马图》(绢本设色,藏台北故宫博物院)和韩滉的《五牛图》(纸本设色,藏故宫博物院)不仅是传世最早的完整画幅,也是标志着唐代畜兽画已达到高度水平的作品。宋徽宗赵佶酷爱绘画,将宫中珍禽异卉加以图绘题诗,汇成画册,把宫廷绘画推到兴盛时期,自绘的《芙蓉锦鸡》为细腻柔丽的典型宫廷花鸟画。宋末元初文人士大夫绘画抒情寄兴,状物言志,不拘泥于形似格法,多好水墨写意;赋予梅兰竹菊以道德品格,水仙以高洁品格,一时墨竹墨梅、白描水山、“岁寒三友”、“四君子画”兴起。这些在宋元代形成,至明清而大盛,成为传统绘画中的独特门类。明代文人画潮流中,写意花鸟画勃兴,沈周、唐寅以及吴门派画家们为此开拓了新领域;将写意花鸟画推向新阶段,把在宣纸上充分发挥笔墨表现力提高到新水平,成为花鸟画发展中的里程碑。清代朱耷(八大山人)和石涛的写意花鸟画,抒发遗民之情和对生命的热爱,以独特风格立意、造型,笔墨技法则以诗书画为一体,又有新突破,达到大写意花鸟的空前水平,并对现代花鸟绘画有较深的影响。花鸟画分为工笔和写意两大流派,又有钩染或点染之别,地域与个人风格多样。古人传世花鸟画迹,其绘画论著颇多,为研究、继承和发展花鸟绘画提供条件和借鉴。