王琦主编。上海人民美术出版社1985年6月版。58万字。共9编，每编分若干章节。前7编论述西欧美术发展状况：一、原始社会的美术，阐述艺术的起源、洞窟壁画、石器时期和原始社会晚期的美术；二、古代希腊、罗马的美术，阐述了古代希腊艺术与爱琴文化的渊源关系、系统地介绍了古希腊文化的3个发展时期——古风、繁盛和希腊化时期、以及古希腊古罗马的建筑、雕刻和装饰绘画；三、中世纪的美术，阐述了基督教美术、拜占庭和罗马式、哥特式美术；四、文艺复兴时期的美术，阐述了意大利、尼德兰、德国、法国、西班牙的美术，着重介绍了达·芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔3个代表人物；五、17、18世纪的美术，介绍了意大利、西班牙、佛兰德斯、荷兰、法国、英国的美术及各国的代表画家和画派；六、19世纪的美术，着重阐述了法国的美术以及这一时期各国的代表画家和画派；七、现代的美术，画派繁多，代表画家层出不穷。后两编论述东欧美术的发展状况；八、俄罗斯的美术；九、19世纪东欧国家的美术，包括罗马尼亚、保加利亚、匈牙利、波兰、捷克斯洛伐克、阿尔巴尼亚和南斯拉夫的美术。有附图449幅，均为各时期的绘画、雕塑、建筑的代表作品。本书由于写成于文化大革命前后，所以通篇偏重于阶级斗争史的影响，较忽略艺术自身发展的规律。
《欧洲美术史》
《欧洲美术史》：