杨春时着。长春出版社1990年12月版。14.3万字。共13章,内容包括:艺术文化的起源、性质、结构形态、功能、生产与消费、模式与选择、传递、变迁与发展、控制机制等。全书从对文化的两重性探讨出发,论证艺术文化的超越性,分析艺术文化的现实与审美双层结构,揭示艺术的本质与现实的关系。本书提出了艺术发展是艺术文化模式的转换的观点。
《艺术文化学》
《艺术文化学》:
杨春时着。长春出版社1990年12月版。14.3万字。共13章,内容包括:艺术文化的起源、性质、结构形态、功能、生产与消费、模式与选择、传递、变迁与发展、控制机制等。全书从对文化的两重性探讨出发,论证艺术文化的超越性,分析艺术文化的现实与审美双层结构,揭示艺术的本质与现实的关系。本书提出了艺术发展是艺术文化模式的转换的观点。
《视觉艺术的社会心理》:[日]中川作一着。许平等译。上海人民美术出版社1991年6月版。16万字。132幅图。分4章:视觉的社会心理;绘画的社会心理;直观与概念的作用;寻求普遍美。为精简篇幅,译者对原着第二章中与视觉艺术直接..
《模糊艺术论》:王明居着。安徽教育出版社1991年7月版。22万字。从模糊艺术原理、模糊艺术品类、模糊艺术风格、模糊艺术方法等方面,对模糊艺术的涵义、特征、范畴、形态等理论问题进行了探索和阐述。作者认为,模糊是暧..
《光效应艺术》:[美]西里尔·贝雷特着。朱国勤译。上海人民美术出版社1991年6月版。14万字。着重阐述光效应艺术的来源、发展及其特性。共9章:一、历史发展背景;二、光效应:黑和白;三、色彩的光效应效果;四、浮雕、活动物体..
《艺术与人类心理》:童庆炳主编。北京十月文艺出版社1992年7月版。43万字。以艺术与人类心理的关系作为切入点,系统地研究艺术活动的心理规律。与国内其他同类着作不同的是:本书始终以艺术活动本身作为研究的起点和归宿,..
《艺术的审美特性》:王向峰着。辽宁大学出版社1986年4月版。27万字。探索艺术美学规律的美学专着。全书共5编,围绕艺术是创作主体的一种审美对象化的创造这个中心,结合各艺术门类中的中外名作,具体分析了审美创造所凭借的..