《画禅室随笔》

    《画禅室随笔》 : 中国明代书法、绘画理论著作。董其昌撰。全书4卷。卷一包括论用笔、评法书、跋自书、评古帖各节。卷二包括画诀、画源、题自画、评古画各节。卷三、卷四基本上与书画无关。此书论书主张"以奇为正"，"字之巧处在用笔，尤在用墨"，强调"结字得势"，"作书最忌位置等匀",虽亦讲"临帖",但主张领会其"精神流露处"，提倡"以意背临"。其论画以南北宗论为中心,提倡文人画,贬仰"行家画"。对于绘画的发展,推崇自唐而宋由"工"变"畅"，但批评由宋入元某些画家由"畅"而"佻"。对于艺术境界则以"生"、"秀"、"真"为极诣。
　　关于绘画上的南北宗论──即"禅家有南北二宗，唐时始分；画之南北宗,亦唐时分也"之说,并见于与董其昌同时的莫是龙《画说》一书。南北宗论中也时常出现一套自相矛盾处。例如，对于究竟什么是南宗画、文人画的问题，他时而持广义标准，认为"文人之画，自王右丞（王维）始"；时而又持狭义标准，认为"米家山（米芾、米友仁的山水画）谓之士夫画"。甚至还引用前人的记载──"米虎儿（米友仁）谓王维画见之最多,皆如刻画,不足学也"，道出他贬王尚米的真话。他还将元四家(黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇)一并加以推崇，认为同为南宗画、文人画的"正传"；可是又独尊倪瓒、认为黄、王、吴"三家皆有纵横习气，独云林（倪瓒）古淡天真，米痴（米芾）后一人而已"。他补充郭若虚"气韵不可学，此生而知之"的论调，认为"然亦有学得处，读万卷书，行万里路，自然丘壑内营，立成郛郭，随手写出，皆为山水传神矣。"这段话不失其为至理名言。他主张师古，认为"画中山水位置、皴法，皆各有门庭，不可相通",认为"画平远,师赵大年赵令穰；重山叠嶂，师江贯道；皴法用董源麻皮皴及《潇湘图》点子皴;树用北苑（董源）、子昂（赵孟頫）二家法;......集其大成，自出机轴"。另外，在笔墨技法理论上亦多有见地。他的画论对清代"四王"画派具有决定性的影响。
　　该书非董其昌自撰，是明末清初画家杨补辑录董其昌《容台集》所未收进的零篇散帙而成，故与《容台别集》、《画旨》、《画眼》、《画说》中某些条目每有大同小异。