传统彩绘工艺美学

传统彩绘工艺美学：
　　彩绘应用在建筑上历史相当久远，不论在东方或西方社会，彩绘最被广泛使用，并常运用于建筑上的附加装饰。「彩」占整个彩绘工程的部份，工作量大，所涉及的技术面较强。「绘」意指绘画，注重的是美术工艺表现。
　　建筑彩绘意指于建筑上装饰性之绘画，为古代建筑的特征之一，而建筑彩绘可以容纳中华艺术的所有题材与式样，一般作为建筑装饰纹样，着重于形成规范而师受相传的纹样或建筑特色之专有饰物纹样。一般来说，纹样受制于建筑物的使用等级要求，而不受装饰处所与材质的影响。建筑装饰纹样与其他装饰纹样有相似的题材与结构原则，同时反映历史上某个时期对题材与结构的审美时尚。
　　建筑装饰分两大类：一类主要用于建筑构件中较狭窄或连接部位的装饰之用，多以图案化的定型纹样，如云头纹、拐子龙纹、如意纹等，为固定结构方式的装饰图案，纹样名目繁多，有多样性搭配方法，并适应不同位子、形状表面装饰。另一类为绘画，完全使用与建筑同时代的绘画手法，绘于较开阔的墙面、柱面、梁面或其他表面处。画幅多受纹样范围局限，常呈现各种曲面曲线形，且题材自由广泛，几乎包刮各种历史上出现过的绘画题材等等。不管是东方或西方的建筑彩绘，彩绘的内容最常有的就是围绕着至高无上的神的信仰与故事。
　　中国传统建筑上的彩绘，主要为保护木材及延长木架构的使用年限，并以色彩来象征建筑物主人传统体制中的尊卑序位或政治地位，不同种类的栋架构件上有不同的施彩与上采作法，如璧堵、脊桁、屏门上的门神、通梁枋等部位：
1.璧堵：璧堵彩绘是匠师刻意表显之地方，其部位重要彩绘面积较大，是以璧上灰将干未干之际，运用毛笔上浅莫打稿，再以矿物色料混水画上。台南陈德聚堂璧堵作品为玉峰师民国50年创作，便以「王羲之弄孙」一幅，亲情自然流露。
2.门神：是屏门上的彩绘，为庙宇最为显目的地方，而门神取其和卫门户、辟邪、祈祥功能。嘉义城隍庙中为秦叔宝、尉迟敬德，门神头罩虎兜十分威武。
3.中脊桁：屋顶上重要构件，现存代表作为艋舺清水祖师庙，题材为「双龙八卦」。
4.通梁：结构上的水平构件，面积较大较完整，方便表达具有连续性的主题。
　　工艺(Craft)则是指手工艺(usefulcraft)，在过去的西方文化来说美术(Art)与工艺(Craft)两个词之间并无差别，通是共同有“技”之意，而今工艺区别于纯艺术(PureArt)而被称为实用艺术(UsefulArt)，许多的公意在近代由机械加工转为工业生展被称之为工业(Industrial)，这也促使了产业的革命。然而「工艺」在中国古代就已经被使用了，并且不是指美术相对的工艺，而是指包含绘画在内的全部技艺。
　　美学的定义为兼顾审美取向、人文关怀以及美感感受之下，才可能「张开眼睛」，现在的美学多半忽略了艺术欣赏的过程，而审美知识要达到「活用」必须要阐明三点：1.艺术品所处的文化脉络与文明体系。2.艺术品创作的原理与美感的法则，而中间还包括形式法则与叙事法则。3.为叙事设计的创作方法。
　　建筑上的彩绘工艺，是另一种的文化传承，也赋予建筑新的叙事创作的故事，同时反映历史上某个时期对题材与结构的审美时尚。