艺术美学的一个分支。
是研究雕塑艺术的审美特性和审美规律的学科。雕塑艺术以三度空间的形体再现生活，具有强烈的空间效果和立体造型美。
它运用的材料，如泥、木、石、金属、塑料、腊等本身就具有空间立体感；创造的作品往往是对象最动人的瞬间和形态的最佳选择，是在某一个时间片断上凝固的审美客体。欣赏者转换不同的视角和距离，可以获得不尽相同的审美感受，达到单纯与丰富的统一。
雕塑艺术形象，是一种典型化的、能揭示事物本质的直观形象。它能更真实地把自然事物和人类社会生活直接呈现在观赏者面前，感受到它们的深广内容和社会意义，得到审美享受和教育。
大量的雕塑，都着力人物本身的塑造，特别是那些使人景仰、崇敬的人物。人们把它们置放在集会的广场、公园里，或者用来装饰重要的公共建筑，既有歌颂纪念的意义，又有美化环境的作用。
东西方雕塑艺术都有悠久的历史。
中国早在春秋战国时代，雕塑艺术就很发达。
《考工记》中的《梓人为笋虡》、《庄子·达生》篇中的《梓庆削木为鐻(虡)》，就是对雕刻艺术的理论总结和创作的经验概括。在西方，从古希腊罗马开始，到文艺复兴和古典主义时期，再到近当代，都有大量作品和丰富的美学思想。
对东西方雕塑艺术进一步的整理和总结，有助于推动雕塑美学的发展。