印度戏剧②

印度戏剧：约起源于公元前8世纪。古代戏剧用梵语和俗语写成,一般在宫廷演出。12世纪以后,梵语古典文学衰落,戏剧也衰落了。18世纪下半叶以后才先后在各地方文学中兴起。
古典梵语戏剧的理论著作《舞论》产生于公元前后,对戏剧艺术作了全面的论述,说明戏剧已处在成熟阶段。它的发展可分为早期(1、2至4、5世纪)、鼎盛期(4、5～7、8世纪)和衰落期(7、8～12世纪)。重要的戏剧家有跋娑、曾陀罗迦、架梨陀娑、薄婆菩提、戒日王等。他们的代表作是《惊梦记》、《小泥车》、《沙恭达罗》、《妙容传》、《茉莉和青春》等。12世纪后,古典梵语戏剧逐渐僵化,失去了主流地位,被印度各地新兴的方言戏剧取而代之。
在地方语言戏剧中,泰米尔语戏剧起源最早。它以歌舞、表演形式表现一定的故事。传下来的作品有《萨炎达姆》、《舞剧论》等。古代泰米尔的民间戏剧主要有4种,即“古拉万吉”戏、“巴尔路”戏、跛子戏、街头戏,充满乡土气息,带有娱乐形式,艺术上比较粗犷。18～19世纪,泰米尔语诗人对戏剧艺术表现出很大的热情,代表性的有格维拉亚尔(1712～1779)的《罗摩戏》、迦西的《比兰玛·沙马贾》等,但多已失传。近世纪以来,在西方戏剧艺术的影响下发生了深刻的变化。1891年比莱的诗剧《马语玛妮娅》标志了新的水平,萨斯特里亚尔的《戏剧学》一书,成为现代泰米尔语戏剧的文学指南。泰米尔语戏剧先驱斯瓦米格尔(1867～1922)的剧作达40种,《阿贝曼尤·孙达丽》、《烈女罗萨娜》等是其代表作。被誉为“泰米尔戏剧之父”的桑班达牟达里亚尔(1873～1964)是一位杰出的戏剧家,他于1891编导的现代剧《普什巴瓦丽》,轰动一时。一生创作、改编达90多种,代表作有《两个朋友》、《贼首》,及《泰米尔戏剧》等著述。在民族独立运动岁月及之后的各个时期,他都创作了一批剧目,如《土布的胜利》、《车夫之子》、《黑公主的诅咒》、《诗王》等。
孟加拉语地区在18世纪中叶以前,民间流行表演大神化身的各种歌舞。近世纪来,有古伯德的《吉尔蒂乐章》、西耿德尔的《妙贤与阿周那》等作品。稍后有德特(1824～1873)的《多福公主》、《难道这就叫文明》和米特拉(1829～1874)的《靛蓝园之镜》等。受人民喜爱的戏剧家考什(1844～1911)不仅创作了大量的剧本,并建立了一座永久性剧院,其代表作是《开放的花朵》。另有著名戏剧家泰戈尔(1861～1941)留下了40种戏剧作品,其象征剧成就最高,主要有《国王》(1910)、《红夹竹桃》(1924)等。现代剧作家可以拉耶(1863～1913)为代表,有《伯勒达伯王》、《杜尔迦达斯》等。
印地语戏剧先在民间流行木偶剧和影子戏,还演出“罗摩本事剧”和“黑天本事剧”分别表演有关罗摩和黑天故事,一直延续到现在。它的第一部剧本是觉杭的《罗摩衍那大剧》(1631)。19世纪下半叶的赫里谢金德尔(1850～1885),是印地语现在戏剧的开拓者,代表作为《信守不渝的国王》、《印度惨状》等。20世纪的主要作家和作品是伯勒萨德(1889～1937),作品有《健日王塞健陀笈多》等历史剧;还有阿谢格(1910～)的《第一条出路》,伯德(1898～1966)的《安巴》等。
乌尔都语戏剧一开始主要受民间戏剧和英国及欧洲戏剧的影响。20世纪早期的代表作家和作品有克什米利(1879～1935)的《突厥美人》、德赫勒维(?～1945)的《纳兹尔遇害》等。随着民族独立,出现了《独立》、《民族叛徒》等一批政治性剧本。印巴分治前后又有《撒旦》、《彩排》等戏剧作品。当代乌尔都语戏剧题材普遍取自现实社会生活,以短剧和独幕剧居多。
印度其他语言戏剧甚多,亦有不同程度的发展。其中有马拉提语戏剧,卡迪尔格尔(1872～1948)是它的现代戏剧的革新者,创作出反映民族主义精神的《空竹的伏诛》。吉吉拉特戏剧的代表人物为孟希(1887～1970),有《因陀罗的失败》、《残印公主》等。马拉雅姆地区盛行的古典舞剧等,印度古代梵语古典戏剧曾盛行了1000年左右,留下了许多优秀的作品和丰富的戏剧传统。但自12世纪梵语戏剧衰落后,中间曾有一段很长的时间的空白,到了18、19世纪的近代才逐步发展和走向繁荣,使戏剧的创作和演出兴盛了一个世纪左右。在20世纪30年代,特别是40年代以后,由于影视飞快发展,戏剧演出减少,使剧本大多成为阅读之作。