【简介】：
明·孙鼎书。纸本。草书。每幅十行，每行字数不一，共三十六字。第一开二幅，每幅23.6×12.7cm。第二开二幅，每幅22.9×12.1cm。第三开一幅，22.8×12.5cm。第四开二幅，每幅18.5×12.6cm。第五开二幅，每幅18.9×13.4cm。第六开一幅，17.7×12.5cm。第七开二幅，每幅25.3×15cm。第八开二幅，每幅26×14.8cm。第九开二幅，每幅26×14.8cm。第十开一幅，25.4×14.5cm。《石渠宝笈三编》着录。台北故宫博物院藏。刊于《故宫历代法书全集》(二十)。载入台湾《故宫书画录》卷三。
【赏析】：
临帖不以肖似，所谓意临者，不过寻契古人之迹作自我的标树；但也往往因爲在自我安排中无所作爲而自寻没趣。
这件临作，完全打散王献之原帖的格局，一开爲十，因而对原构及其局部就得相应作扩放处理。加之字、行距的大疏松，则我们的注意力也必然随之移入对每一个字的察审上：第一印象是用墨太乾燥，以致于锋毫一时难以含拢，乾擦漫揉的结果，由竭渴而走向荐枯—线条缺乏凝聚力，苍老有余，滋润不足，字象则失却肌肉的弹性。同时，拉开字距以求宽松固是形章之一法，但如像此作之字，多独立而缺少各自应有的“张力场”，字间就不能赖以相互吸引和作用，行气就迭而不宕；杨凝式《韭花帖》之所以松而不散，就在于每一个字都具有一定的辐射场—笔、墨的偏失，将导致结字的病疾，个体没有信心，整体亦随之难以建立，尽管你篇中仍有不少的好字或好笔在。旣然是临帖，必须领会原帖的精神所在，要创意必须有所依据更适得分寸，爲标新而立异又何必要“临”呢?