【简介】：
明·罗鹿龄书。纸本。草书。七言诗一首。凡三十二行，共一百八十五字。共四开，第一开25.2×22.8cm，第二开24.8×23.3cm，第三开24.8×25.8cm，第四开24.8×27.3cm。台北故宫博物院藏。《石渠宝笈》着录。刊于台湾《故宫历代法书全集》(二十)，载入台湾《故宫书画录》卷三。
【赏析】：
继唐代以后，狂草的又一次风行是在明代。当张旭、怀素名盛一世的时候，问津狂草的人并不多，除他们两人以外，唐代以狂草着名并留下了传世之作的人寥寥无几。宋代虽经黄庭坚、宋徽宗提倡，仍未能成大气候，其根本原因是大草书非有超常的功力难以达到出神入化的地步，在暴风雨般的节奏中表现严密的运笔技法，实在是一般文人望尘莫及的。即使以狂草着称的同是唐代僧侣的高閑，亦因笔法稍疏而遭后世诟病。
然而在崇尙个性情趣的自由抒发的明代，对狂草的评判标准有了明显的改变。人的个性和感官享受受到了尊重，对狂草来说，首先重要的是气势和神韵，技法上的缺陷和失误被默许了，被视爲外加的束缚的技法被置于次要的地位上。这样，写狂草的人多起来了，明中叶以后的书家，很少不作狂草的。水平虽各有高下，但技巧的精熟是都远在唐人之下的。罗鹿龄的草书正是产生在这样一个时代。《赠静虚诗册》运笔迅疾流转，布局上横向的穿挿十分自然，字形大小悬殊，时而下笔浑重，时而飘忽旋转，通篇几乎没有一点滞带迟疑的地方，表达了作者自由奔放，閑适无碍的心境。从这些特点来看，罗鹿龄的草书是深受唐人影响的。然而，如果以严格的要求来看其运笔，却有不少地方提按不明，线条的质量也不是很高的。这是时代的局限，审美历程中的一环。我们今天是否也应该效法，那就是另外的间题了。