美学着作。
英国文艺批评家、画家、诗人兼学者H·里德着。1931年出版后，立即在艺术批评界引起了广泛的影响。
中译本由王柯平译，辽宁人民出版社1987年出版。
全书从艺术欣赏的角度出发，探讨了世界艺术的历史沿革、艺术实践活动的基本特征与造型艺术的审美判断等。要点如下：艺术并不一定等于美，二者并无必然关联。艺术从广义上讲是一种旨在创造具有愉悦形式的东西，美则是存在于我们感性知觉中诸形式关系的整一；美感即精神快感，是人们凝观艺术品时所产生的；艺术作品的构成要素是线条、色调、色彩和形式，艺术家必须倾注全部心血，凭借个性这一无形因素从它们之中引出合力，创造出有机和谐的整一体；艺术创作是一个入乎其内、出乎其外的抽象化或理想化的动态过程，想象在这里起到重要的作用；艺术的终极价值是以下三种价值的有机总和，即：形式价值、心理价值和哲学价值。
艺术品：为满足人们审美需要而创造出来的审美对象。它是艺术家对现实世界的集中的审美把握，是艺术家对社会生活能动地创造活动的结果。艺术家的创造活动，是人对生活的审美意识的物态化，从本质上讲也是人的本质力量的对象化..
严肃的艺术家：文艺论文。美国诗人、批评家艾兹拉·庞德着。发表于1913年。本文认为艺术创作比艺术批评重要，严肃的艺术家是科学的，他能精确地表现人的真实愿望；理论家则靠个人经验、好恶行事，总要求别人服从自己的意志。作..
艺术才能：指艺术家创造艺术作品所具有的各种才情和能力的总和。包括认识感受生活的能力，善于从日常生活中捕捉思想和形象的能力，艺术想象和构思的能力，以及运用各种艺术手段和方法塑造艺术形象，表达主观情志的能力等等。艺..
形象大于思想：指文学作品中的艺术形象所包含的社会意义和思想价值，超过了作家的主观认识。产生这种现象的原因是作家的世界观受时代和阶级的局限，使他不可能更深刻地认识到社会生活的本质和社会发展的必然趋势。然而，由于..
艺术的倾向性：艺术的重要社会属性之一。是作家、艺术家的社会思想、美学观点和对现实生活所持的态度在作品中体现的性质和程度。各个时代的作家、艺术家从观察生活、选择题材到提炼主题和塑造形象，都表现出他对现实的认..