【简介】：
宋·苏轼书。书于元祐八年(1093)七月十日。蜡笺本。行书。34.5×108cm。日本大坂市立美术馆藏。刊于《中国美术全集·宋金元书法》。
【赏析】：
此作苏轼书于五十八岁时，是其重要的代表作之一。苏轼的很多作品因注重创造意识，透过它们强烈的艺术感染力，可以多少领会到作者的苦心孤诣，换句话说，是露出了刀劈斧凿之痕的。那线条的优雅，行气的从容，章法的疏密有致，给人一种精美绝伦之感。这当然是一种美，但这种美中的形式因素相对要多一些。试观此《李白仙诗卷》，却大有“粗服乱头”之感。据载是由汴都道士丹元子口诵李白诗二首，由苏轼录之而成的。毫无安排、设计的余地，便只好露出了“马脚”，这“马脚”便是苏轼的眞性格，眞情感。
刚举笔时，作者还很从容落墨，不失平日书卷时的雅致。因之，起首一行半，均仍由横势展开，肥阔之笔，不失俏媚风姿，正有诗中“巧妍”之意。及至第二行“只知雨露贪”起，用笔遂趋重厚，诗的意境已把作者带人了一种悲凉、旷远的心境。作者想必一边耳听丹元子的诵诗声，一边在追寻先贤李白心灵的辙迹。这时，他已忘情于笔墨，心性的脚步不断加快，到“靑松霭朝霞，缥渺山下村”时，笔势起伏，左突右撞，潦潦草草，不顾左右。及至到“无复玻璃魂”，已经完全失去了平日的优雅韵致了。到了最后两行“今此一脱洒，长啸登崑仑，醉着鸾凤衣……”时，已变行书爲行草，感情迸发，有一发而不可收拾之状。笔墨随着情感的宣洩，达到了非常流畅的“共振”状态。古人与今人，诗意与笔墨已经浑然一体，兴许达到了亚里士多德所追求的“凈化”之境。