篆刻

篆刻：【篆刻】镌刻印章的通称，亦称“治印”。
因自古以来治印所采用的字体大都是篆字，先写后刻，故称篆刻。
篆刻具有独特的艺术风格和特征，它在我国的艺术史上，历史悠久，是独定体系的造型艺术之一。
传统的所谓“金石书画”，就是把我国的篆刻艺木与书法艺术、绘画艺术相提并论，为人们所珍藏、欣赏。
徐珂《清稿类钞》第九册云：“江庵喜藏古今文籍字画，尤嗜印章，搜罗汉、魏、晋、唐、宋、元、明人印极多。
凡金银、玉石、玛瑙、珊瑚、水晶、青金、密蜡、青田、昌化、寿山、铜磁、象牙、黄杨、檀香、竹根诸印，一见辄收，多至数方枚。
”印章的主要种类有秦印、汉印、肖形印、半通印、回文印、套印、花甲印、多面印、官印、私印等等。
艺术，方寸天地，却是书法、刀法与章法三者的高度综合，极讲究结构、的艺术魅力。
清代沈从先云：构图如作诗。
”清代叶尔宽认为，冶印有“六长”，“粗卤中求秀丽，一长也；小品中求力量，二长也；填白中求行款，三长也，柔弱中求气魄，四长也；古怪中求道理，五长也：苍劲中求润泽，六长也。
”篆刻艺术的形式与风格绚丽多采，千变万化，因字的不同，字的多少或印章的大小和形状等因素的不同，而显现出各种各样的艺术形式与艺术风格。
黄宾虹《古印概论》云：“一印虽微，可与寻丈率压、千钧重器同其精妙。
”汉两代空前兴盛，创造了篆刻艺术史“治印在我国篆刻艺术发展史上，秦、上的一个高峰期和极盛期，代表精我国古代篆刻艺术的主流，为后世篆刻家所取法。
齐白石大师说：“刻印，其篆刻别具天趣胜人者，惟秦汉人。
秦汉人有过人处，全不在素，胆敢独造，故能超出千古。
”篆刻艺术发展至明清时代，又呈现出一个辉煌的黄金时期，这时出土文物中印章逐渐增多，研讨篆刻艺术之风日盛，印学兴起，各种印谱集亦出现于这一时期，如明代程彦明辑《古今印则》、范汝桐辑《范氏集古印谱》，清代程从龙料《师意斋崇汉印谱》、陈介祺辑《十钟山房印举》等等，可供参考的资料大大增加，从而造就很多著名时篆刻家，各种篆刻流派亦随之形成，如皖派、浙派、齐鲁印派、邓派、赵派、吴派、齐派等等，派别繁多，名家如林，各具独特之艺术风格。
皖派远追秦汉，许多临摹之作，其刀法笔意能达到几可乱真的地步，而他们又能学古而不泥古，敢于破旧改革，自出新意，尤其是皖派创始人何展，善用切刀，所治之印，淋润苍劲，朴茂自然。
浙派篆刻家们则多工诗善书篆刻是经过镌刻之后再现的书法章法、笔法与刀法，讲求布局美与线条美的高度凝炼，虚实兼施，刚柔并用，变化无穷，方寸之中蕴含着丰富画，治印不主一体，博采众长，自见笔意，各具风韵，作品秀丽开朗，清新明快，齐鲁印派之作，则质朴端庄、浮厚挺峻，独具风格。
邓石如篆刻则得力于其深厚的书法基本功，“书从印人，印从书出”，异军突起，别开占面，大胆创新，“脱俗立异”，使篆刻艺术面貌为之一变，形成了篆刻史上另外一种美的风貌，既可以作印章来欣赏，又可以作为书法来欣赏。
关于篆刻艺术的审美评价，清人陈目耕在其《篆刻针度》中说，“印之生者有三品：神、妙、能。
轻重有法中之法，屈伸有神外之神，笔未到而意倒，形未存而神存，印之神品也。
宛转得情趣，稀密无拘束，增减合六文，挪让有依顾，不加雕琢，印之妙品也。
长短大小，中规矩方圆之制，繁简去存，无懒散局促之失，清雅平正，印之能品也。
有此三者，可追秦汉矣。
”