《我底记忆》 :
作者戴望舒。1929年4月上海水沫书店初版，1931年4月上海东华书局再版。诗集分为“旧锦囊”“雨巷”和“我底记忆”3辑，收录了《残花的泪》《雨巷》《我底记忆》《对于天的怀乡病》等戴望舒的早期诗作。从诗歌内容、表现形式及整体风格来看，可以将《我底记忆》中所收录的诗歌划分为前后两段。前期以“旧锦囊”和“雨巷”两辑为代表，其中大部分诗歌多为诗人忧郁感伤的抒情之作。后期以《雨巷》为终结，以“我底记忆”为开端，诗人否定格律的固化和诗歌外在的音乐性，转而寻求诗歌的内在节奏即诗情的抑扬顿挫，同时开启了中国象征主义诗风，成为30年代现代诗派的诗坛首领。
收录于“旧锦囊”和“雨巷”两辑中的诗作多抒发戴望舒个人心境的苦闷。在《残花的泪》《生涯》等一系列爱情题材的诗歌中，诗人以被动的姿态书写个体在感情中的位置，使其诗作中“绛色的沉哀”（《林下的小语》）更为哀凄动人。戴望舒早期诗作带有传统诗歌的印痕。1927年大革命失败后，戴望舒徘徊于理想和现实之间，写出了《雨巷》这首脍炙人口的诗篇。《雨巷》被叶圣陶誉为“替新诗底音节开了一个新纪元”，戴望舒因此被称为“雨巷诗人”。《雨巷》受法国诗人魏尔伦对诗歌音乐性的强调和新月派的影响，诗歌中复沓手法的运用以及围绕“雨巷”“姑娘”“芬芳”“眼光”等形成的统一的韵脚，促成诗歌旋律与情绪的回荡。
“我底记忆”一辑中所收录的诗歌呈现出与“旧锦囊”和“雨巷”迥然不同的诗歌路向。以《我底记忆》一诗为代表，戴望舒的诗歌写作开始在技艺上摒弃对音乐美的追寻，他破除格律、音韵对诗歌外在形式的限制，并以情绪为内在节奏取代外在的节奏和格律，其诗歌发生了从音乐性到非音乐性的转变。同时，戴望舒受法国象征主义诗歌影响，试图在诗中寻找契合的“客观对应物”以寄托主观情思。在《我底记忆》中，诗人通过描写一个抽象的自我“记忆”，表现了“记忆”既无从摆脱又慰藉诗人苦痛心灵的复杂情感。《我底记忆》的特殊性在于它“在亲切的日常生活调子里舒卷自如，敏锐，精确，而又不失它的风姿，有节制的潇洒和有功力的淳朴”。从《我底记忆》开始，戴望舒的诗歌创作在形式方面呈现出诗歌的散文化倾向，追求诗情的抑扬顿挫与诗歌内在韵律的美感，诗歌语言多运用现代口语，以不拘韵脚的自由诗体表达与现代生活相适应的现代情绪。
诗集《我底记忆》标志着戴望舒的诗歌创作由浪漫主义向现代主义诗风的转型，成为中国现代派诗歌发展中的标志性诗集。
我底记忆 [专著] 望舒草 / 戴望舒