书要拙多于巧

书要拙多于巧：【书要拙多于巧】书法艺术的审美要求之一。
宋代黄庭坚《论书》云，“凡书要批多于巧。
近世少年作字，如新妇子妆梳，百种点缀，终无烈妇态也。
”自然质朴的美与雕琢巧饰的美，各自具有其审美价值，但我国文学艺术传统的审美观，都把自然天趣、雅拙质朴作为更高的审美价值来遍求。
黄庭坚认为，书法要“拙多于巧”，不可“百种点级”，就是这种审美崇尚和追求的反映与体现。
清代著名文学家曹雪亦认为，“百般精巧”不如得“肖然之理、自然之趣”。
他在《红楼梦》第十七回中，借用主人公宝玉之口，阐述了这一审美观：“此处置一田庄，分明是人力造作成的，*ou we*那及前处有自然之理、自然之趣呢?虽种竹引泉，亦不伤穿凿。
古人云：'天然图画’四字，正恐非其地而强为其地，非其山而强为其山，即百般精巧，终不相宜。
”这种审美观与黄庭坚的“书要拙多于巧”，不能“百般点缀”之审美观极为相似。
那么，如何得“拙”呢?林纾先生指出：“拙者精神到，不肯一笔谐俗，亦无一笔近于矫揉。
纯以天行，看似极拙，即之却雅拙，则方请真拙。
”(《卷觉斋论画》)即行笔之时，不刻意造作求拙，而是纯任自然，行笔若无其事，在有意与无意之间得自然之天趣，简之意境，方可调之“真拙”。
这又与道家追求天真雅拙的审美思想有着必然的联系，黄庭竖在论述绘画尚拙的时候，就反映出了这种思想，他说，“余初未尝识面，然参禅而知无功之功，学道而知至道不烦，于是观画悉知其巧、拙、工、俗，造微入妙。
然此可为单见寡闻道哉?”(《山谷题跋》卷三《题李公佑画》)这和他的书论一样，主张于无意点缀之中，自然而然地表现出天真雅拙、自然质朴之美。
正如他在《论书》的另一则中所说的那样，“老夫之书本无法也，但观世间万缘，如蚊纳聚散，未尝一事横于胸中，故不择笔墨，遇纸则书，纸尽则已，亦不计较工拙与人之品藻调弹，如木人舞中节拍，人叹其工，舞罢则萧然矣。
”能如此作书者，不求其拙，而拙亦自至矣。