俳谐 :
狭义上特指俳谐连歌（连句），广义上除俳谐连歌外，还包括杂俳、俳文等。
“俳谐”一词源自古代汉语，本意为滑稽。日本和歌中带有滑稽意味的作品，称为“俳谐歌”。为了表明与正风连歌的区别，专以谐谑为事的连歌特称“俳谐连歌”。后俳谐连歌逐渐从连歌中脱离出来，成为一种独立的诗歌门类，即俳谐。在多人合作、承上启下等创作手法上，俳谐与连歌没有太大差别。俳谐创作的最大特点在于俳言（日常俗语）的运用，而这一点正是传统和歌及正风连歌所极力摒弃的。
日本文学史上第一部专门的俳谐撰集是约出现于明应八年（1499）的山崎宗鉴的《竹马狂吟集》。进入16世纪后，又有山崎宗鉴的《犬筑波集》和荒木田守武的《守武千句》等具有代表性的俳谐编著相继问世。尽管有代表性作品出现，但近世以前，相较于连歌来说，俳谐长期处于次要地位。江户时代（1603～1868）后，历经贞门（松永贞德）、谈林（西山宗因）、蕉风（松尾芭蕉）等历史发展阶段，俳谐进入繁荣期。之后，又经过享保期（芭蕉弟子）、中兴期（与谢芜村）、化政・天保期（小林一茶）的层层嬗变，俳谐最终停滞于表现技巧的琐碎雕琢，逐渐失去原有的魅力。到了明治时期（1868～1912），主张俳谐改革的正冈子规否定了发句以外的传统俳谐的文学性。从此以后，脱胎于俳谐发句的近代俳句逐渐发展。
俳谐是最能反映日本近世风俗的文艺形式，多取材于日常生活，从卑俗浅近的现实出发，通过轻妙诙谐的语言艺术表达作者的思想境界。后来，俳谐的文艺精神超出单纯的文学范畴，潜移默化地影响到现实生活的方方面面，出现带有俳味的文章——俳文，带有俳味的画作——俳画。