法

法：【法】指绘画用笔的方法、技巧，又称“笔”。
唐张彦远《历代名画记·论圆六法》：“吳其彩色，则失其笔法，岂日也!”中国古代绘画主要是用毛笔绘制的。
据说早在殷代就已有毛笔。
中国毛笔用动物柔毫制成.圆形尖头，笔锋可聚可散，可用笔尖，可用笔肚，可用笔根，还可以用中锋或侧锋逆锋。
笔迹大小方圆疾徐随意，加上墨色的浓淡干湿的变化参与其中，所画出的必线在力度、气势、情调、意味等方面能行变出丰富多采的表现效果来。
具有这种非常独特性能的中国毛笔，比西方扁平的油笔更富于变化。
可以说，中国古代给画的以线造型等特点的形成，与它所依赣的工具-中国毛笔的独特性能是密不可分的。
中国古代绘西很重视用笔。
张彦远《历代名画记》，“骨气形似，皆本于立意而归乎用笔”。
用笔关系到“骨气形似”，用笔不得法，不能称之为“画”。
在如何用笔方面，中国古代国家在长期的绘画实践中积'黑了丰富的经验。
光是笔法，捆说就有三十二种之多。
但“意在笔先”(王维《山水论》)和“骨法用笔”(谢赫《古画品录》)是用笔的主要美学要求。
“在笔先”，是说下笔之前首先婴构思成熟，做到胸有成竹，“而后下笔，则疾而有势，增不得一笔，亦少不得一笔。
笔笔是笔，无一率笔；笔笔非笔，俱极自然。
”(清邹一桂《小山画谱》)如果意不领先，胸无成写意论不只是绘画美学原则，同指中国古代绘面构图法。
清的“经营位置”(谢赫《古画品录》)和顾恺之《画评》中说的“置陈布势”。
中国古代绘画构图有独特的审美要求。
说“经营位置”和“置陈布势”就是强调画面形象的位置不能随意填塞、罗列，而必须加以精心“经营”、安排，必须充分发挥画家的主观能动作用。
中国古代绘画有长卷、屏障、册页、扇面等多种形式，章法布局尤为重婴。
如在扇面上画山水，要求“咫尺之内，而瞻万里之遥；方寸之中，乃辩千寻之峻。
”(南朝姚最《续画品》)这就有赖于章法的巧妙布置。
作“全景式”的长卷山水画，则须运用中国画特有的散点透视法来安排画面结构。
章法要求“幅无大小，必分宾主。
一虚一实，一疏一密，一参一差，即阴阳昼夜消息之理也。
布置之法，势如勾股，上宜留天，下宜留地。
……布置得法，多不嫌满，少不嫌稀。
”(清邹一桂《小山画谱》)“阴阳向背，纵横起伏，开合锁绪，回抱勾托，过接映带，须肤宕歆侧，舒卷自如。
位置须不入时蹊，不落旧套……。
”(清王《东庄论画》)就是说要通过虚实变化，疏密变化，动静变化，繁简变化，藏露变化，“…等等，从变化中达到统一、和谐的效果。
中国古代绘画章法灵活多变，有竹，就冒然下笔，往往用笔中疑，欲行不行，当散不散，边想边画，勾出的线条就会出现“版”、“刻”、“结”等毛病。
正如东晋卫夫人在《笔阵图》中所说：“意后笔前者败，意前笔后者胜。
”“骨法用笔”，是说用笔婴有书法的骨力之美，要能准确地刻画出对象的形体神韵。
“气韵生动”不能脱离“骨法用笔”。
画家“使笔”能不“反为笔使”(宋郭照《林泉高致》)，就需要有长期钻研、练习之功。