坐忘

坐忘：【坐忘】庄子用语。
指端坐而浑忘物我界限、是非差别的精神状态，常用来形容审美过程中忘我忘物，物我同一的境界。
《庄子·大宗师》，“随肢体，黜聪明，离形云知，同于大道，此之谓坐忘”。
郭象注日：“夫坐忘者，翼所不忘哉?既忘其迹，又忘其所以迹者，内不觉其一身，外不识有天地，然后旷然与变化为体而无不通也。
”指出了“坐忘”的实质和特征。
具体表现在三个方面：要做到“心斋”，首先要对人体五官感觉进行超越。
“无听之以耳而听之以心，无听之以心而听之以气”就是超越了视觉、听觉的感受而进入全身心的、综合性的整体感受，使审美感觉成为一种具有统觉特征的特殊的心觉，即《庄子·人间世》所言“御耳目内通而外于心知”的感觉。
其次要对审美对象进行超越。
以鹿待物，使物就虚，促使物摆脱现实性的、世俗性的、功利性的非审美因素.使物由此蜕变为审美对象。
《庄子·山木》，“物物而不物于物”，就是通过“心斋”过程中主体的能动作用格物改造为事美对象之物。
①忘我忘物。
《庄子·天地》：“忘乎物，忘乎天，其名为忘已。
忘己之人，是之谓入于天。
”由此进入物我两忘、浑然一体的境地。
②超然脱俗。
《庄子·则阳》：“故圣人，其穷也使家人忘其贫，其达也使王公忘爵禄而化卑，其于物也，与之为娱矣。
其于人也，乐物之通而保己焉；故或不言而饮人以和，与人并立而使人化。
”庄子提倡超脱现实、功利之外的精神，主张齐生死，齐物我，齐富贫，从而形成他的超然审美观，即排除一切外界干扰，就美来审美的态度。
③物化为道。
“坐忘”的目的是为了获道。
“忘已之人，是之谓人于天”，就是要求物我供化为道，俱化为自然，从而形成庄子的自然美论，以“坐忘”的方式自然而然地达到物化为道的境界。
再次是对自身的超越。
虚通道，追通自然，以自然无为的方式进行“心虚”，无疑达到忘我无己，去知弃世的境地。
《庄子·在宥》：“慎汝内，闭汝外，多知为败”即是说。
绘了“心斋”过程，“臣将为锁，未尝收以耗气也，必斋以静心。
斋三日，而不敢怀庆赏爵禄：斋五日，不敢怀庄子在梓庆削木为铖的寓言中描非誉巧拙：斋七日，辄然忘吾有四枝形体也。
”(《庄子·达生》)较好地说明了“心斋”由忘名忘利忘物到忘我的递进过程。
大影响。
历代文论家、艺术家都注意庄子列举了许多离言来说明“坐忘”状态。
如捶钩者年老而不失豪芒，其原因是“于物无视也，非钩无察也”的忘怀一切的恋度《《庄子·知“心斋”说对店世美学发生了较北游》)。
河偻者承螞的技巧是“吾处身也，若橛株枸，吾执臂也，若槁木之枝”的忘己忘物的态度(《庄子·达生》)。
津人操舟若神是因为“善游者数能，忘水也”的超然态度(《庄子·达生》)。
庄子的“坐忘”说对后世美学影响很大。
南朝陈姚最论及绘画创作时说；“杖策坐忘，既惭经国；据梧丧偶，宁足命家!”(《续画品并序》)清代廖燕则谈得更具体，他在《意图序》中说：“意也者，岂非为万形之始，而亦图画之所从出者歇?予尝闭目坐怎，嗒然若丧，斯时我尚不知其为我，何况于物?迫意念既萌，则舍我而逐物，或为鼠肝，或为虫臂，其形状又安可胜穷也耶?传称赵子昂善画马，一日倦而寝，其妻窗隙窥之，假仰鼻呼，俨然一驰。
妻惧，醒以告之，子昂因而改画大士像，未几，复窥之，则慈悲庄严，又俨然一大士。
非子昂能为火士也，意在而形因之欠。
万物在天地中，天地在我意中，即以意为造物、妆烟云、丘壑、楼台、人物于一卷之内，皆以一意为之而有余。
”说明绘商创作过程中“坐忘”极为重要的意义。
王国维在《人间词话》中明确指出：“意境两忘，物我一体。
”这是对“坐忘”的继承发展，指明了“坐忘”式的审美态度对意境的建构起了至关紧要的作用。
[神思1这一术语，由品评人物移为沦述创作过程的思维活动，含义不网。
①用于品评人物的精神面貌，指凝神思虑。
汉韦昭《鼓吹曲》，“建号创桌基，聪睿协神思。
”唐房玄龄等《晋书·刘定传》载：管辂赞扬刘寇、刘智云：“吾与颖川兄弟语，使神思清发，昏不假寝。
”这一意思，一直被人所沿用。
元王实甫《西厢记》：“他若是见了这诗，看了这词，他敢颠倒费神思。
”术构思中的形象思维活动。
南朝宋宗炳《画山水序》，“夫以应目会心为理②用于论述文艺创作过程，指艺者。
类之成巧，则目亦同应，心亦俱会，应会感神，神趋理得，虽复虚求幽岩，何以加焉?又神本忘端，栖形感类，理人影迹，诚能妙写，亦诚尽矣。
于是闲居理气，拂觞鸣琴，披图幽对，坐究四荒，不违天之丛，独应无人之野。
峰岫晓凝，云林森眇，圣贤映于绝代，方趣融其神思，余复何为哉?畅神而已，神之所畅，孰有先焉；”这里所用的“神思”，已涉及画家在山水画创作过程中的思维活动。
梁萧子显始用论述诗文创作。
共《南齐书·文学传论》：“属文之道，事出神思，感智无象，变化不穷。
”刘勰在《文心雕龙》中则专篇作了详细、具体的阐发：“古人云：‘形在江海之上，心存魏阙之下，’神思之谓也。
文之思也，其神远矣。
故寂然凝虑，思接干载，悄动容，视通万里：吟咏之间，吐纳珠玉之声，眉睫之前，卷舒风云之色；其思理之致乎?故思理为妙，神与物游。
神居胸臆，而志气统其关键：物沿耳国，而辞令管其枢机。
枢机方通：则物无隐貌；关键将塞，则神有遁心。
是以陶钧文思，贵在虚静，疏玉藏，澡雪精神；积学以储宝，前理以富才，研阅以穷照，驯致以译辞；然后使玄解之宰，寻声律而定墨；独照之匠，窥恋象而运斤，此盖驭文之首术，谋篇之大端。
”(《神思》)这里，开宗明义，菌先对“神思”的含义作了严格的规定，做助《庄子》中的两句话，说明神思是身在此而心在彼，由此及彼，不受身观局限的形象思维活动，而这种形象思维活动又是人的精神功能所特有的。
这种形象思维的能力，是不受时同空间限制的，凝神静思，能联想到.千年前的事情；动情的刹那间，可黑见纵横数万里的物色。
这种形象思维的特点是“神与物游”，即创作过程的整个思维活动始终不脱离生动具体的物象。
这种形象思维，既离不开物象，也离不开语言，而且由作家的神来主字，靠作家的情态气势来统帅其关键，目的是酝酿和创造意象。
正因为如此，“神思”即靠作家精神所主宰、为作家情态气势所统帅的形象思维，被称为“属文之道”、“驭文之首术，谋篇之大端”，即文学创作的头等重要的规律和方法。
在艺术构思中，作家要成功地运用形象思维，就要加强精神、才学、生活等方面的修养，即所谓“澡雪精神，积学以储宝，的理以富才，研阅以穷照，驯致以绎辞”。
象的文学技巧的最重要的手法之一”(《论文学技巧》)，“想象在其本质所见无非全牛者。
三年之后，未尝见全牛也。
方今之时，臣以神遇而不以目视，官知止而神欲行。
”它强调了道超乎技，神超乎形的“神遇”式审美方法。
在追求审美过程中主客体的交流时侧重强调主体的精神心理作月。
具体表现为：对技巧的熟练把握到对技艺的融会贯通，以至达到自由发挥、运用自如的首先是获道。
由技进乎道，是从境地。
以此才能同对象配合默，从而沟通对象以把握对象的实质和粘蕴。
于神”(《庄子·达生》)，这是指精神凝聚，注意力集中。
神凝才能神驰，展开想象力，自由发挥出主体的能动作用，从而使主客体之间达到心领神会的境地。
·“纯粹而不染，静一而不变，快而无为，动而天行，此养神之道也”。
无为指自然而为，即顺应自然发展规律其次是神凝。
可见，“用志不分，乃凝再次是无为。
《庄子·刻意》，而为。
因此，无为实质上是一种自由发挥的表现形式，无为才能“神遇”。
之间的一种“以天合天”(《庄子·达生》)式的契合，即以主体的合目的性之天与客体的含规律性之天的统一。
所重视。
刘勰在《文心雕龙·神思》苏联高尔基认为“想象是创造形上也是对世界的思维，但它主要是用形象来思维，是‘艺术的’思维”(《谈谈我怎样学习写作》)。
这同一千四百多年前刘勰所论述的“神思”是通的，可见以想象为特征的艺术思维，是文艺创作的一个普遍规律，古今中外所见者同。