诗中有画 :
语出苏轼《书摩诘<蓝田烟雨图>》：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”其评价王维作为一个诗人，诗歌具有强烈的画趣；而作为画家，绘画将诗性的因素注入其中，画面充满诗意。诗与画融合，使王维的绘画与诗歌都具有很高的艺术价值。但是，这种观念不能作为评价王维诗歌的最高标准。王维诗歌的审美价值远远超越了诗中有画。
苏轼集文学家、书法家、画家于一身，深谙文学与艺术的特征，在长期的文学与艺术实践中体悟到诗与画的独特关系，由此，提出了诗中有画的命题。这里的画不是简单的绘画或画面感，因为诗的画面感是无法创造的。即诗无法将画原本具有的立体形象与色彩、线条表现出来，只能表现出画趣。所谓画趣，指绘画独有的审美意趣，这种审美意趣可能是意境，也可能不是意境，其美的蕴含比意境低。如王维《山居秋暝》：“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。”诗中描绘的所有景致都能入画，表现的画趣是清幽淡远，而意境也清幽淡远，画趣与意境融合为一。但是其诗《鸟鸣涧》：“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。”人闲、夜静、山空、鸟鸣无法入画。其画趣或静或闹，意境则闲适、生动。这首诗的画趣与意境呈现分离。画趣与意境虽然存在着关联，但并不同一。画趣的总体品格比意境要低。因此，诗中有画虽可以算作衡量优秀诗歌的必备条件，但并不能成为衡量优秀诗歌的最高标准。
然而，诗中有画仍具有重要的理论意义。任何优秀的诗歌不能脱离形象，意境、意象是形象的升华，因此画趣不可缺少。画趣作为一种审美意趣，可归纳为3个方面：①重视视境，造就出意境的鲜明性。②以精炼的文字传达出视境的神韵与情趣。③在一定程度上推动了意境的创造。因此，诗中有画的观念具有一定的美学价值。